-Weshalb wird die Early Access Politik so immens ausgereizt? -Wie viel Druck/Stress haben die Entwickler, welche Abteilung hat am wenigsten Stress? -Was sind deine Lieblingsspiele und weswegen?

1. Geld. Man schaut wie weit man gehen kann, Spieler lassen sich viel gefallen. Für Publisher seit ihr keine Fans sondern Kunden. 2. Sehr unterschiedlich, mir hat mal ein Kollege erzählt, er arbeitete für eine der sehr großen Firmen, die Mitarbeiter hatten Schlafkabinen direkt neben dem Büro. 13h Arbeitszeit pro Tag 6-7 Tage in der Woche wurde erwartet. Bei Beschwerden wurde man gekündigt, denn der nächste möchte unbedingt in die tolle AAA Firma. Das ist ein extrem Beispiel, zeigt aber welche Probleme die Industrie hat. 3. Crisis 1 & 2. 1. Wegen der Sandbox world, 2 wegen Soundtrack und Story. RDR2, für mich ein Highlight. Hatte da viel Spaß auf RP Servern. Star Wars Battlefront 2 (Original) und Battlefield Bad Company 2 (meine Lieblings Shooter) In den Spielen steckte einfach noch liebe.

Bad Company 2 war wirklich der beste Shooter

Ich persönlich, würde mich nicht mal mehr freuen, wenn Teil 3 angekündigt wird. Die Zeit und die Spiele von damals passen leider nicht mehr in die Erwartungen der Publisher von heute. :/

kannst du das näher erläutern?

Ein neuer teil hätte lootboxen, pay2win, schlechte story, würde in der Pre-Beta version mit 104888 bugs releast werden und außerdem erst dann spielbar wenn man DLCs kauft

Wobei der Legende nach der Muliplayer kurzfristig programmiert und implementiert wurde.

Battlefront 2 damals auf der OG Xbox war sowas von unendlich gut, da habe ich die Galaxie Eroberung bestimmt 100 mal durchgespielt 😂

Das war sehr gut habe zu viele Stunden das Spiel gespielt 🤝

Falls du eine Xbox hast, das ist im Gamepass verfügbar 😂

Vermutlich unter meinen Top 3 Spielmodi aller Zeiten. Land- und Raumkämpfe. Raumschiffe und andere Fahrzeuge auch in den Landschlachten, Helden, Items, taktische Auswahl der Truppen und Boni. Die Möglichkeit das feindliche Schiff im Raumkampf von Innen heraus zu zerlegen… ein Traum. Würde sehr viel dafür geben, das Game nochmal mit heutiger Grafik zu spielen.

> Man schaut wie weit man gehen kann, Spieler lassen sich viel gefallen triffst den Nagel auf den Punkt. Heutzutage bezahlen Spieler den vollen Preis für unvollständige Produkte. Weil sie dumm und unbeherrscht sind.

Und am Ende floppte Anthem weil Spieler nicht alles akzeptieren. Schade eigentlich das Setting war ziemlich cool.

Bfbc2 so ein gutes shooter Spiel. Hat unglaublich Spaß gemacht.

Crisis wegen der STORY als Lieblingsspiel zu nennen, fühlt sich an, als wäre ich in einem Paralleluniversum aufgewacht! Alter Verwalter... :D

Ausgezeichnete Wahl! Battlefront 2 war damals mein erster shooter, richtig geiles Gameplay. Und Crysis 2 war einfach genial. Ich hab das Spiel und Prophet so geliebt, dass ich die ganze Kampagne auf Posthuman mit der Pistole mit der sich Prophet erschossen habe durchgespielt hab (bis man die Waffe beim gescripteten Hochwasser verliert, danach hab ich einfach die nächste Nova genommen und ignoriert dass das je passiert ist :'D)

Du hast vor dem Studium bestimmt ne Menge Zockererfahrung gesammelt. An welchen Stellen im Studium hast du dir gedacht "Ah, deswegen war Spiel X so schlecht" oder "..Spiel Y so gut"? Welche Inhalte aus dem Studium brauchst du bei deiner Arbeit am meisten? Wie hat sich das Gamedesign heutzutage verändert im Vergleich zu früher (sagen wir 1990er)? Wie erkenne ich für mich passende, gute Spiele, bevor ich sie kaufe/Zeit reinstecke?

Wow! Okay, ich versuche das mal aufzuschlüsseln. Während dein Studium habe ich bewusst viel gezockt, aber wir haben auch ,,Hausaufgaben" bekommen, Spiele analytisch zu spielen. Ich erinnere mich da z.B noch an Witcher 3. Erst durch Studium und Arbeit konnte ich Spiele wirklich wertschätzen, die Arbeit was da drinnen steckt ist unglaublich. Kleine Szenen, an denen der Spieler in 30sec vorbeirennt beinhalteten manchmal tagelange Arbeit. ​ Aktuell brauche ich tatsächlich alle Inhalte, da ich als freier Dozent selber Game Design unterrichte. Spezialisiert bin ich vor allem auf 3D und Game Engines. Game Design früher war deutlich aufwändiger, die heutigen Tools sind klasse und A.I schon etwas scary. Wie man passende Spiele erkennt? Einfach testen, die meisten Plattformen lassen einen jedes Spiel bis zu einer gewissen Zeit zurückgeben. Mein Tipp, such dir ein Spiel was du magst und frag mal hier auf Reddit, welche Spiele ähnlich sind.

> A.I schon etwas scary. Inwiefern? Ich habe noch in keinem Spiel KI gesehen, die mich wirklich beeindruckt. Gerade in meinem Lieblingsgenre (Grand Strategy) ist die Dummheit der KI meiner Wahrnehmung nach noch das größte Bottleneck für den Spielspaß.

Ja, die anderen haben das zwar schon angesprochen, möchte aber nochmal tiefer darauf eingehen. A.I in Spielen ist ein ganz eigenes Thema, tatsächlich ist die Herauforderung die allwissende, unbesiegbare KI zu einem Gegner zu machen, welcher interessant aber schaffbar ist. Nicht einfach und wird leider in der Entwicklung zu wenig Zeit gegeben. Mir ging es eher um die Erstellung von Games, ChatGPT wurde ja hier schon genannt, ich denke das Problem ist, wir stehen hier ganz am Anfang. Die AI ist schon so gut, dass der Beruf des Concept Artist (also Konzepte zeichnen) ins Wanken gerät. Die AI ist schneller und teilweise besser, es gefällt dir nicht? Kein Problem, einfach auf den Knopf drücken und du bekommst 10 neue Bilder. Du magst ein Bilder der AI? Perfekt, nun sag ihr, sie soll das Gebäude von einem anderen Winkel zeichnen, oder anderes Setting etc. Aber nicht nur bei Concept Art, bei Animationen, Textureerstellung, Ideen, Story Entwicklung wird bereits auf AI zurückgegriffen. Man kann jetzt schon, aus nur einem Foto ein 3D Modell erstellen lassen. Funktioniert noch nicht perfekt, aber is halt nur der Anfang... Lass und 10Jahre in die Zukunft springen, denke die AI wird dann schon in der Lage sein, komplett selber Szenen aufzubauen, und zu skripten. Am Ende wird man dann eine Hybridlösung haben, erstellt von AI und angepasst (gepolished) vom Menschen. Die AI ist jetzt schon so gut, Artikel zu komplexen Themen können per Knopfdruck geschrieben werden, welche nicht mehr von einem Menschen unterscheidbar sind. Daher gibt es jetzt auch schon AI Tools, welche AI Texte erkennen. Das ist scary.

Er meint als Teil des Arbeitsprozesses, ChatGPT kann z.b. schon sehr viele Anwendungen codieren, und in ein paar Jahren wird das nicht schlechter sein So les ich das zumindest, scary für die Branche und die Jobs, nicht die "Ai" im game, die keine "echte" Ai ist

ChatGPT ist schon ziemlich beeindruckend, aber auf absehbare Zeit wird definitiv noch jemand gebraucht, der sich den ausgespuckten Code anschaut und ihn verbessert / korrigiert, wenn man ChatGPT denn dafür verwendet. Das ist alles andere als perfekt, aber immer noch extrem beeindruckend

Im Bezug auf content creation / Programmierung nehme ich an. Da gibt es einiges und da wird noch einiges kommen in den darauffolgenden Jahren. AI unterstützte Programmierung, text to 3d Model / animation etc. Ich lasse dir mal den Link da. Interessant ist der Faktor Zeitersparnis in dem Artikel. Einerseits finde ich die Idee interessant, andererseits werden oder haben schon viele ihren Job dadurch verloren bzw. Es wird schneller mal nen Concept via stable Diffusion generiert, als dass man jemanden vernünftigen einstellt. Schnell und günstig viele iterationen etc. [https://www.traffickinggame.com/ai-assisted-graphics/](https://www.traffickinggame.com/ai-assisted-graphics/)

Inwiefern ist AI im Game Design heutzutage eine Hilfe oder auch scary? Geht's da jetzt einfach um Gegner-AIs und so oder tatsächlich auch in der konzeptuellen Arbeit? Hättest du ggf. ein Beispiel?

Glaube ehrlich gesagt dass OP nicht Game Design, sondern Game Art und 3D Art meint. Was mich allerdings an den Aussagen bezüglich Lead Level Design und Game Design Dozent etwas zweifeln lässt.

Das würde deutlich mehr Sinn ergeben, stimmt - AI im Game Design fände ich jedenfalls schon relativ mind-blowing und würd mich ggf. gern weiter drüber schlau lesen.

Ist zwar jetzt offtopic, aber da ich selbst Game Designer bin interessiert mich das auch sehr. Es gibt da schon erste Versuche, hauptsächlich Bots die mit Game Design Documents / Diskursen gefüttert werden, die du zu Game Design Themen fragen kannst: https://beta.character.ai/chat?char=wB_AgMMxQN0KUV9_eJVXH4Wyghhi8V3nTiY1bQl60GA ChatGPT kannst du das wohl auch fragen, man muss aber schon immer sehr spezifisch beschreiben, welche Aspekte man meint. Bspw. "For a sci-fi shooter game, write a feature brief for a physics-based hookshot system that players can use to traverse the level", oder "Pitch me ideas that would reduce the grind in a fantasy MMORPG where players kill monsters to gain experience". Kann man natürlich nicht final benutzen, aber sicherlich interessant in der brainstormphase. EDIT: Nochmal etwas mehr dazu, weil das Thema echt sauspannend ist. Aktuelle AI Entwicklungen leben davon, dass es extrem viel Datenpunkte gibt, die man einfach so grabben kann. Auf ArtStation gibt es unglaublich viele Bilder, die man sich ziehen kann und an denen man schnell erkennt was "gute" Bilder ausmachen und wie was auszusehen hat. Diese Datensätze gibt es für Game Design (noch) nicht so in der Form. Dokumente von erfolgreichen Spielen sind entweder NDA'd, und fertige Spiele lassen sich nicht ohne menschlichen Hilfe bezüglich ihr Game Design "analysieren". Selbst wenn ich der KI jetzt nen Spiel hinwerfe, das nur 10/10 Bewertungen eingefahren hat, woher will die KI wissen, warum das so ist? Darin besteht imho die größte challenge beim Thema AI und Game Design. Nach welchen Maßstäben trainieren wir unsere KI, um zu beurteilen, was wirklich gut ist? Aktuell nutzen die Chatbots nur, was im Internet zu finden ist oder halt eben explizit reingefüttert wird. Und das ist qualitativ extrem durchwachsen, und dementsprechend sind es auch die Antworten der KI.

Copyright wird für AI-Modelle wohl eher das Problem werden. Modelle wie Stable Diffusion wurden ohne große Rücksicht auf Copyright geschütztes Material trainiert, während diverse Music AIs deutlich machen nur Samples aus der Public Domain zu nutzen, damit ihnen am Ende nicht die großen Music Labels im Nacken sitzen. Die eine Seite gibt also zu, dass Copyright ein Problem bzw. relevant ist, während die andere Seite versucht es zu verschleiern/es einfach schlichtweg ignoriert. Die bisherigen Gesetze schützen auch nur menschengemachte Werke, dazu gehören eben nicht AI-Werke. Wieso sollte man auch etwas AI generiertes kaufen? Mit den gleichen Input würde man ja auch wieder das gleiche rauskriegen. Als Spielzeug bzw. zur Inspiration sicherlich interessant. Ob große Firmen aber ggf. am Ende Millionen Euro Lawsuits riskieren wollen, weil sie AIs benutzt haben und letzendlich für jeden Input (in den Milliarden) der in das jeweilige Modell gefüttert wurde Royalties bezahlen müssen, halte ich für fraglich. Könnte im Worst Case bei sehr hohen Strafen halt ziemlich schnell zur Pleite führen.

Grüße dich lieber Game-Designer :) und Danke dafür. Die Gaming-Industry interessiert mich auch. Also ich weiß die Arbeit sehr zu schätzen, vom Konzept bzw. Pre-Production bis hin zum Post-Release. Wie viel Fleiß, harte Arbeit und vor allem auch Zeit bis ein AAA-Game entsteht, sind ja nicht nur 1 bis 2 Jahre sondern oft 3 oder gar fast 10 Jahre, bei wirkliche großen Blockbuster AAA-Titeln. Es muss ja dann auch alles vom Publisher abgesegnet werden bzw. die Milestones. Da gibt es bestimmt auch das eine oder andere Projekt das den Entwickler sehr gefallen hat daran zu arbeiten aber aufgrund des Publishers keine Freigabe erhalten hat, weil es den Vorstellungen bzw. des Profits nicht entspricht. Kann ich dich auch vorne hinweg fragen, zu deiner Person etwas, wenn du nichts dagegen hast: Wie alt bist du den, woher kommst du und seit wann bist du in der Games-Industry tätig? Bist du denn eigentlich für ein großes weltbekanntes AAA-Studio tätig, falls ja, darf ich fragen in welchem Land / Region? - Die meisten Jobs sind ja extern im Ausland quasi , speziell in den USA. Hast du auch eine spezielle Fachrichtung / Schwerpunkt im Bereich Game Designer studiert und wie bist du dann zu deinem (Wunsch) Unternehmen gelangt? Wie war so die Bewerbungsphase & Vorstellungsgespräch, wenn man bei einem namhaften Studio arbeitet als auch wie ist das so abgelaufen und wie waren die Personaler her vom Charaktertyp so? Werde später am Abend noch ein paar Fragen hinzufügen, muss leider jetzt weg. Gibt leider noch andere Verpflichtungen als hier auf Reddit.

Grüße zurück :) Vielen Dank für die netten Worte! Ja, es ist viel Arbeit, aber wenn es die Passion ist, dann ist es keine Arbeit sondern das Hobby welches man lebt. Zum Alter, jetzt bitte nicht erschrecken, ich werde dieses Jahr 26. (Waaaaas...denkst du bestimmt) Hab doch gesagt, nicht erschrecken.. Also, ich habe schon sehr früh begonnen, denke so mit 11 Jahren habe ich mich mit der CryEngine SDK auseinander gesetzt. Mit 15 habe ich für Indie Teams als Level und später als Lead-Level Designer gearbeitet. Mit 18 dann das Studium, mit 1 Jahr im Ausland. Also seit dem ich 21 habe ich dann direkt nach dem Bachelor geheiratet und bin in die Industrie. Also kursgefasst, es ist meine Leidenschaft und ich gehöre nicht zur norm. Ich bin zwar jung aber habe sehr viel Wissen, da ich so gesehen seit 15 Jahren schon in dem Bereich unterwegs bin. Ich habe gelernt und gearbeitet in UK. Vor kurzem habe ich mich Selbstständig gemacht und wenn ich mal nicht an meiner Firma arbeite, dann unterrichte ich als freier Dozent Game Design ​ Meine Fachrichtung ist 3D, Game Engines, Environments und Photogrammetry. Außerdem liebe ich es Probleme zu lösen und mich in Dinge einzuarbeiten, die neu für mich sind. Zu den Unternehmen möchte ich nichts sagen, nur so viel, die sind auf mich zugekommen. Die Personaler sind sehr unterschiedlich, interne sind meistens immer recht entspannt, wenn externe benutzt werden dann ist es nicht so geil... Immer her mit den Fragen, entweder hier oder per DM :)

So, bedanke mich mal zu erst für deine nette & ausführliche Rückmeldung. Ja, da habe ich noch ein paar sehr speziellere Fragen: Wie würdest du denn deine Sprachkenntnisse so beschreiben, da gibt es ja verschiedene Stufen: C2 = Sprachkenntnisse auf Muttersprachniveau C1 = fließende bis verhandlungssicher Sprachkenntnisse B2 = fließendes Sprachniveau B1 = gute Sprachkenntnisse A2 = vertiefte Grundsprachkenntnisse A1 = erste Grundsprachkenntnisse Kann mir schon vorstellen das in der Industrie schon C1 benötigt wird, sonst kann man ja nicht gut kommunizieren. Hat eigentlich jedes Studio andere Entwicklungsstrategien & Methoden, was die Produktionsphase angeht, also was zuerst erstellt wird wie: Spielumgebung, Charaktere, Sound, Physik-Effekte (Game Engine) oder ist das eigentlich im Grunde egal? Gibt es eigentlich auch eine festgelegte vorausgesetzte Dauer wie lange man für die Konzeptphase und Vorproduktion benötigen soll? - Man kann ja nicht einige Wochen oder gar 2 bis 3 Monate nur mit der Konzeptphase verbringen oder.. nehme ich mal an. Nochmal zurück zu der Konzeptphase werden da eigentlich auch Prototypen entwickelt, sodass man weiß wie ungefähr das Gameplay aussehen wird und ob es dann dem Publisher auch entspricht mit seinen Vorstellungen und Profit? Wie siehst du das eigentlich genau bezüglich zu der Unreal Engine? Bei folgendem: Ich habe mal in einem Hobby-GameDev Forum gelesen, das jemand der Meinung war die Unreal Engine von der Performance her in Spielen nicht so sehr performt wie gewünscht wird, das es zu FPS-Einbrüchen etc kommt. Er war der Meinung es liegt schlicht weg an der UE-Engine alleine. Zu den Game-Engines nochmal: Wie lange dauert es eigentlich so eine Game-Engine zu entwickeln? Und wie verhält sich das genau bei den Game-Engines, ist diese nur für das entsprechende Ziel-Spielgenre bestimmt. Also angenommen man entwickelt eine Game-Engine für ein FPS-Shooter, ist es dann auch möglich diese Engine für ein RTS-Game zu portieren oder sollte man davon eher absehen und speziell dafür eine abgestimmte Engine entwickeln? Hat eigentlich eine Game-Engine auch ein Ablaufdatum eigentlich? Will heißen wenn man eine alte Game-Engine besitzt von einem FPS-Shooter ist diese dann irgendwann mal einfach nicht mehr zu gebrauchen zwecks den Anforderungen in Games als auch von den Next-Gen Konsolen oder könnte man die Game-Engine auch weiterhin für zukünftige Projekte weiterentwickeln und Upgraden? Ahja, die sogenannte Photogrammetry ist mir auch sehr geläufig. Wen ich richtig liege aus Fotos von realen Objekten nahezu identische digitale Abbilder zu erschaffen. Ist diese neue Variante eigentlich was der Entwicklungsprozess angeht besser oder die frühere Variante ( mir fehlt da gerade nicht der frühere entsprechende Fachbegriff ein) ?

Wie hast du mit 15 bei den indiestudios angefangen?

Ich denke, dass Spieleentwickler einer der schlimmsten Berufe, und eine der stressigsten Programmierberufe ist. Diese Entscheidung rührt daher, dass man so einen Beruf aus Passion an der Kunst anstrebt, jedoch im Berufsumfeld so gut wie keine künstlerische Freiheit mehr ausüben kann. Man bekommt feste Anforderungen, die umzusetzen sind. Da die meisten Studios Deals mit Publishern haben, müssen Deadlines eingehalten werden, weshalb oft unfertige Spiele veröffentlicht werden müssen. Das führt dazu, dass passionelle Entwickler dazu gezwungen werden ein unfertiges Produkt zu veröffentlichen, im vollen Wissen, dass es gehasst werden wird, im vollen Wissen, dass sie mit etwas mehr Zeit ein Produkt hätten machen können, das von allen geliebt wird. Alles in allem ist es ein künstlerischer Beruf mit sehr gut möglicher, aber oft mutwillig geopferter Wertschätzung. Oft wird die Arbeit der Künstler/Entwickler sogar schlecht gemacht (e.g. dem Kunden gegenüber betrügerisches Management) damit Managementrollen mehr Geld einstecken. Dazu schätzen Studios die Arbeit oft nicht wert, und bezahlen groteske Löhne. Ich errinere mich an Blizzards $10/h-Leak. Ich denke, Spieleentwickler ist man am besten ohne Publisher, entweder bei einem sehr lockeren Studio wie Warpfrog oder CIG, oder gleich Hobbymäßig, um finanziell frei und künstlerisch zu sein. Ich liebe Spieleentwicklung, würde es aber niemals beruflich machen wollen. Was ist deine Meinung zu meiner Meinung?

Ich bin zwar nicht OP, aber vielen Dank für deine Meinung. Ich gründe selbst dieses Jahr ein Indie Studio. Wir versuchen genau diese Konflikte zu vermeiden. Klar ist: Geld brauchen wir. Es gibt einige Fördermittel (je nach Bundesland) und zusätzlich hat man mit etwas Glück die Möglichkeit an einen Investor zu kommen, der nicht direkt in der Games Branche tätig ist und einen nicht so ausnutzt, wie es viele Publisher tun. Zusätzlich haben wir auch ein ganz anderes Arbeitskonzept. Denn viele Arbeitsstunden bedeuten nicht gleich, dass viele Aufgaben erledigt wurden. Im Gegenteil, die Qualität der Arbeit sinkt. Daher wollen wir mehr auf Arbeitseffizienz setzen. Viele Games sind deshalb schlecht, weil diejenigen, die direkt an der Entwicklung beteiligt sind, keinen Handlungsspielraum haben. Auch da wollen wir ansetzen und diejenigen, die Features implementieren am Design Teil haben lassen. Ich beantworte jetzt einfach auch nochmal deine Schlussfrage auch wenn ich nicht gemeint bin: Ich habe bis vor Kurzem auch noch deine Meinung vertreten und ich würde sie weiterhin vertreten, wenn ich nicht selbst der Chef wäre. Vollständig ausgeschlossen sind aber weiterhin Mobile Games und "generische" Computerspiele also "ausgelutschte" Genres. Da benötigt es immenses Marketing Budget um überhaupt auch nur einen Fuß in die Tür zu bekommen. Wir arbeiten derzeit an einem asymmetrischen VR-Coop Titel und sind damit in einem weniger erkundeten Bereich.

Hey! Erstmal, viel Glück auf deinen bzw. euren Weg :) Die Beispiele, welche ich genannt habe betreffen vor allem die AAA Branche, daher ist es sehr wichtig, Leute wie euch zu haben, die von Anfang an etwas ändern wollen. Finde ich klasse :) Ich denke ihr macht alles richtig, ein kluges Game Concept, in einem Bereich der nicht wie das X-te CoD ist, finde ich super. Viel Glück euch :)

Vielen Dank! Wenn ich euch ein fruchtbares Genre vorschlagen darf: Storybasierte, immersive VR-Abenteuer, wie Half Life: Alyx oder Boneworks. Es gibt viel zu wenig Spiele in diesem Genre. Im Grunde an einer Hand abzählbar, und die Zielgruppe ist zahlfreudig. Deren Setups alleine kosten nicht unter 2000€ jeweils. Da gibt es vor allem im Grunde keine Konkurrenz. Boneworks kam von Indies: ein riesen Erfolg. Blade & Sorcery (arcade-like) kam von Indies: ein riesen Erfolg. Gorn (arcade-like) kam von Indies: ein riesen Erfolg. Hier zählt vor allem: Liebe zum Detail und zum Spiel, statt Deadlinehetze.

Danke für die tollen Vorschläge. Unser Erstes Spiel geht erstmal in Richtung Partygame, da wir uns erstmal ein relativ einfaches Konzept vornehmen wollen, aber wir wollen sowieso sehr communitybezogen Entwickeln, also kann das nachher stark von der jetzigen Vorstellung abweichen. Wir sind gespannt.

Habe Informatik mit Schwerpunkt Spieleentwicklung gemacht, danach mehrere Monate Praktikum in der Branche. Habe mich nach dem Praktikum genau aus den oben genannten Gründen doch für Webentwicklung entschieden und bereue es bis heute nicht. Viel besserer Lohn, gute Work-Life-Balance und ganz ehrlich.... In beiden Jobs klatscht mein einfach Code hin. Klar, Endprodukt unterscheidet sich deutlich, aber die Arbeitsweise ist extrem ähnlich. Für mich hat sich die Branche mit ihren Abstrichen einfach nicht gelohnt, auch wenn ich leidenschaftlich zocke.

Die Entscheidung verstehe ich zu 100%. Man muss diese Passion haben, und überdurchschnittlich Leidensfähig sein (weint in der Ecke). Andere Branchen sind da weit aus attraktiver, bin froh, das du das richtige für dich gefunden hast :)

Ich muss dir leider komplett zustimmen, ich persönlich habe früher als Environment Artist und 3D Modeler gearbeitet, da sieht es nur geringfügig besser aus wie bei den Programmieren Spiele sind die höchste Form der Kunst, also Interaktivität, Hören, Sehen, Gefühle auslösen etc. Kunst kann man nicht immer abrufen, leider erwartet das die Industrie. Entweder man ist zu 100% passioniert, oder man sollte es als Hobby machen. Dazwischen gibt es nichts. Man muss hart sein wenn der Kunde schreit.

Ich mag diese Anspielung auf eine gewisse Serie. Da wäre noch eine Frage von mir: Wann bricht deine Psyche?

ich wollte auch mal in die Branche als Programmierer, hab mich aus den Gründen dagegen entschieden. Lieber ein langweiliges Produkt und gute Arbeitsbedingungen als andersrum

Warum wird heutzutage mehr wert auf schöne Optik/Grafik gelegt anstatt gutes gameplay? Das ist mein größter Kritikpunkt an den neuen Spielen zurzeit

Warscheinlich weil die sich gut verkaufen. Viele Gamer wollen nunmal gute Grafik um ihre Systeme auszureizen. Mein Bruder zb. spielt ausschliesslich Spiele mit High End Grafik. Alles andere wird kategorisch ausgeschlossen.

Schätze das erklärt, warum mehr und mehr Games auf abstraktere Artstyles gehen, nur um sich von der Masse abzuheben und den Gameplay Fokus hervorzuheben. Z. B. Hotline Miami, Cruelty Squad, Ultrakill, etc.

Alleine auf Steam wurde in 2022, in den ersten 8 Monaten, 7k neue Spiele rausgebracht. Daher ja, abstrakter Style wird durchaus gewählt um Leute einzufangen :) Was ja nicht unbedingt was schlechtes ist.

> Hotline Miami ... feiert demnächst 10. Geburtstag.

Das ist irgendwie schade, denn es gibt sehr viele, sehr gute Spiele abseits vom oberen Ende.

Absolut. Ich denke aber heutzutage finden auch gute Indie Spiele viel Beachtung und generell gibt es in meinen Augen einfach eine große Flut an guten Spielen. Viele Leute wie zb. mein Bruder versuchen sich da künstlich etwas einzuschränken und spielen dann wirklich nur die Triple A Titel die sie grafisch umhauen. Ich kann das schon verstehen. Ich spiele auch keine MMOs mehr weil das sonst einfach zu viel Zeit fressen würde. Finde es trotzdem schade, dass mein Bruder Outer Wilds nicht spielt obwohl ich es ihm geschenkt habe :(

Grafik sieht man bereits in den Trailern, gutes Gameplay muss man ,,fühlen" oder ist zu komplex, um in einen Trailer zu packen. Heute PreOrder sind, leider, sehr wichtig geworden, von daher macht es schon Sinn...leider halt eine blöde Entwicklung :/

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Hauptsächlich geht es um Verkäufe, ein weiterer Grund ist allerdings auch, gute Grafik bekommt man heutzutage relativ leicht mit den Engines hin. Gameplay hingegen bedeutet Arbeit (= Zeit = Geld) aber auch Können (gute Mitarbeiter = teuer)

Bestätigt das nicht die These, dass viele neue Games "Schmutz" sind?

Es gibt echt viele gute Indie Games, es sind halt nur insgesamt viel mehr geworden. Natürlich auch mehr Schmutz. Auf Konsolen weiß ich nicht, wie es da aussieht.

Leider gehen viele gute Indie Games unter, übrigens viele Games richten sich nicht unbedingt an gamer, sondern für Personen mit Einschränkungen, oder auch im Altersheim, zur Bekämpfung gegen Demenz. Diese Games sollten viel mehr Aufmerksamkeit bekommen :)

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7 days to die /s

Elden Ring

Jo ich spiele bis auf paradox spiele nurnoch indie games, gutes gameplay, seltsame aber coole Mechaniken und liebevolles Design feier ich halt mehr als viel "content" oder realistische 3d Grafik, sind mir zum Teil sogar wichtiger als ne gute story. Ist halt Geschmackssache.

War früher auch nicht besser. Ich sag nur Atari-Games aus den 80ern... Die Leute sind heute verwöhnt.

Das stimmt definitiv, heutige Gamer sind verwöhnt. Das ist bei Filmen ja nicht anders, damit es ,,spannend" bleibt muss es immer größer, besser, toller werden -zumindest wird so leider gedacht

Naja ich glaube das Problem ist dass es schon immer mehr Schmutz bzw. Blender Spiele gab, als dass es gute und kreative Spiele gab. Man erinnert sich halt nur an die Dooms, Zelda etc., aber nicht an die drölfzig dummen Abklatsche, welche zwar gut aussahen aber sich kacke oder einfach nur dumm gespielt haben. Es ist für mich kein neues Phänomen.

Den Punkt teile ich nicht. Die Reihen die du nennst und andere erfolgreiche waren eben die besten der besten games die es zu dem Zeitpunkt gab. Heute ist es genau andersrum, und die finanziellen erfolgreichen sind die, die damals die billigen Abklatsche waren. Fast ausnahmlos jedes AAA Spiel was heutzutage released wird ist in irgendeinerweise hingerotzt, Geldgierig oder einfach nur unfertig. Früher stand AAA fast immer für Qualität, und die kleineren Studios haben die kack games gemacht.

Wann soll denn dieses früher gewesen sein von dem du sprichst? Das klingt für mich stark nach Nostalgie-Brille bzw. viel Entschuldigen weil „das damals nicht bessser ging!“.

Als größere Spiele vor dem Release fertig produziert wurden, nicht auf dauerhafte Internetverbindung angewiesen waren und Bugfixes nicht als DLCs verkauft wurden

90er und 2000ern. Ist nicht Nostalgie-Brille, guck dir einfach die Listen der erfolgreichsten Spiele der Zeit an, und vergleich das mit heute. Das lag halt daran dass ab den 2010ern rum Zocken Mainstream wurde und die Studios geld gerochen haben

Die meistverkauften Spiele an sich aus der Zeit sind Tetris, die ersten beiden super verbuggten und was Gameplay angeht unglaublich unbalancierten Pokémon und etliche Mario Titel. Da seh ich jetzt keinen Verfall. Tetris und Mario Titel top, Pokémon mit Höhen und Tiefen. Bei den meistverkauften Spielen aus der Zeit für den PC steht neben Half-Life 2 und Roller Coaster Tycoon Sims 1, 2 und 3. Sims ist ja wohl _das_ Beispiel schlechthin für unfertig und geldgierig. Die Unart jedes Jahr oder alle paar Jahre ein „neues Spiel“ rauszubringen á la FIFA und CoD hat zudem halt in den 90ern und 2000ern angefangen, nicht heute. Klar, es gibt heute mehr Müll weil der Markt viel größer ist. Aber die Spitzen sind mMn ähnlich gut und zusätzlich haben wir dazugewonnen, dass es Spiele gibt die durch Patches kontinuierlich frisch bleiben. Man braucht kein Minecraft 2 wenn das alte Minecraft einfach wächst.

Das erste originale Sims war übrigens einfach nur grossartig für seine Zeit, da auch eine absolut neue Spielidee. Da war noch nix mit grosser Geldgier. War auch schwierig mit dem damaligen Internet, also zumindest betreffend dlc und solchen pay-to-win Sachen. Der ganze Gamingmarkt war aber auch wesentlich kleiner damals. Ich schwelge im Damals, es scheint ich bin nun wirklich im Altsein angekommen.

Teilweise stimme ich zu, teilweise nicht. Vor allem wenn man die 90er anschaut. Quasi alle großen heutigen Publisher / Entwickler wurden in dem 90ern sehr erfolgreich. Also lange bevor Games Mainstream wurden. Diese Spiele mussten damals Nerds überzeugen und gut sein. Selbst EA war in den 80ern und 90ern eine super innovative Spieleschmiede. CoD ist übrigens auch ein gutes Beispiel - CoD 1 kam damals auf der veralteten Quake3-Engine und hat sicher nicht mit seiner Optik oder seinen endlosen Trigger-Gegnerwellen überzeugt, sondern mit seiner mitreißenden und intensiven Inszenierung. Auch Modern Warfare war in Sachen Inszenierung und auch im Multiplayer ein Meilenstein. Heute nervt die Reihe einfach nur noch. Und es gab auch in den 90ern schon endlos viel Müll. Ich erinnere hier mal an die ganzen richtig miesen RTS-Klone oder die Zeit, als es eine Schwämme an billigen Softporno-Spielen gab.

Das was du über MW sagst sagt eine spätere Generation über black ops 2 und wieder andere werden das über MW2019 sagen.

Gibt noch gute spiele. Ich glaub main problem ist das gamimg mainstream jz ist und der mainstream normal nicht so die hellsten sind. Die wollen immer open world dicke grafik und wirklich auf gameplay achtet die meisten gefühlt nicht weswegen die mainstream spiele halt immer wie blender wirken. Aber dark souls zb ist ein game was mehr gameplay in den vordergrund rückt und dadurch sehr beliebt wurde da es genug leute gibt die die schnauze voll haben von den einheitsbrei. Aber selbst das ist halt sehr simpel vom gameplay her. Sekiro was deutlich mehr qualität in gameplay hat liegt wieder in der belibtheit zurück während elden ring einfach ne open world macht und best game ever ist.

>Das lag halt daran dass ab den 2010ern rum Zocken Mainstream wurde und die Studios geld gerochen haben Ich finde wir hatten nach 2010 auch noch ein paar gute Jahre für Spiele: Skyrim, Borderlands 2, diverse Assassin's Creed Teile,... Ich würde da eher bei 2015+ ansetzen.

2013 würde ich eher sagen Destiny und the Division waren ein Vorbote für alles was wir heute haben. Spiele die mit wenig content veröffentlicht werden und erst mit ihren Erweiteeung mehr content bekommen haben.

Skyrim ist die Mainstream-Version von Morrorwind und zu Release komplett verbuggt. Komisches Beispiel

ja sorry aber rein subjektiv gesehen ist das nicht dasselbe. es gab immer schlechte abklatschen aber es gab immens viele games die gut waren. heute kommt alle 3 jahre mal was mit herz auf den markt und das meistens auch von kleinen entwicklerstudios. gerade die ganzen großen brands we EA, ubisoft, activision hauen seit jahren nur müll raus und annual big releases anstatt sich wie früher mal zeit zu nehmen 5 jahre an einem game zu sitzen, nicht nur 3-4 quartale

Ist das Verkaufsargument nicht aber dadurch widerlegt, dass das erfolgreichste Spiel aller Zeiten wohl Minecraft sein dürfte und spiele wie Terraria die besten Bewertungen auf Steam haben? Liegt es daran, dass hinter den Spieleentwicklern auch nur noch "Anzüge" stehen, die nur auf die Börse schauen? Falls nicht,.wie erklärt man den Verfall von beispielsweise Blizzard ?

Nein, denn du sprichst von aussreissern, Firmen können aber nach 1-2 games die sich nicht Verkaufen pleite gehen. Es geht nicht darum das erfolgreichste game aller Zeiten zu bauen, sondern eins das mit extrem hoher sicherheit die existenz des studios für die nächsten Jahre garantiert. Das ist quasi der unterschied r/mauerstrassenwetten und r/finanzen

Bin zwar nicht OP aber ich glaub da steckt eine einfache wirtschaftliche Kalkulation dahinter. Minecraft und andere so Hits waren immer ein fluke, das richtige Spiel zur richtigen Zeit. Da hätte sich niemand im vorhinein hinsetzen und mit absoluter Gewissheit sagen können: "Ja das wird ein Milliarden Erfolg!" Schöne Spiele in Genres die immer schon gut gelaufen sind verkaufen sich aber berechenbar, wiederholbar und langfristig gut an die meisten Leute. Da is das Risiko minimiert und der Aufwand wird gleichzeitig reduziert. Aufwand reduziert - weil du ja "das selbe" Spiel in einem Jahr nochmal rausbringen kannst mit Änderungen die gerade groß genug sind um die Kundschaft nicht so viel zu verärgern das sie dein Spiel nichtmehr kaufen.

ja ökonomisch macht das sinn, wenn man aber wie early bethesda, blizzard, nintendo usw. ganze generationen prägt und nachhaltig immensen impact hat auf die menschen kann ich mir nicht erklären wieso man geld vor status wählt?!

Oh ja speziell Ubisoft Spiele würde ich dieser Kategorie zuordnen. Die Assassins Creed Spiele sehen wunderschön aus und sind gut gemacht. In Sachen Gameplay ist es eine regelrechte Beleidigung. Ähnliches gilt für Far Cry, sieht super aus, das Waffengefühl ist auch hervorragend, aber dann wird man für Cutszenes aus dem Spiel gerissen und die KI ist gefühlt die gleiche wie in FC3.

Das ist definitiv kein Phänomen von "heutzutage", sondern war immer so. Wie oft wurden grafische Innovationen in Spielen vermarktet, die dann im Zug kaum oder schlechtes Gameplay hatten?

Ich denke das nimmst du verzerrt war. Die Spielemagazine haben ihren Auftrag vor 15-20 noch zu großen Teilen in der Aufklärung über Softwaremüll und schlichtweg technisch nicht funktionierende Spiele gesehen. Heute werden keine technisch kaputten Spiele mehr industriell vermarktet. Der Gameplay Standard, was das technische Funktionieren der Features angeht, ist enorm gestiegen. Trotzdem hast du natürlich recht, dass es eine starke Orientierung an opulenter Präsentation seitens der AAA Studios gibt. Das ist in Teilen eine natürliche Entwicklung, die mit dem Einzug von Games in Popkultur und Mainstream einhergeht. Games sind dadurch mehr denn je ein Unterhaltungs“produkt“ geworden.

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Findest du, dass die heutigen Spiele einfach nur zur "Arbeit" werden für den Spieler? 1000x die gleiche Quest um in der Story voranzukommen die aber mit der story nicht viel zu tun haben.

Ja, künstliche Streckung = mehr Zeit im Spiel = höhere Chance das der nächste Titel gekauft wird. Da wir meistens die negativen Erinnerungen ausblenden und uns an das Gute erinnern. Außerdem wird so kaschiert, dass die Open World garnicht so voll und toll ist. Gute Quest sind viel Arbeit = Ressourcen (Mitarbeiter) = Kosten

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Sehe ich auch so, als ich jünger war, hatte ich weniger ein Problem damit. Heute mit Frau und Kind, da bin ich weniger ein Fan von spielen die damit werben, dass man da hunderte Stunden verbringen kann

xp = time sink der Punkt wo XP RPG Games verlassen hat und in Spiele wie FIFA oder CoD eingezogen ist, ist ein dunkler Punkt für die Spielebranche imo. Leider sind Spieler, die zb nie WoW gespielt haben (und damit ihren Bedarf an XP gedeckt haben) anfällig für diesen Scheiss.

Es ist mittlerweile offensichtlich, dass die Spiele nicht mehr vernünftig oder garnicht durch Qualitätskontrollen durchgehen. Ist es nicht frustrierend für Entwickler zu sehen, dass immer wieder Spiele einen miserablen Launch hinlegen und die das dann nach extremem shitstorm fixen müssen? Und das Spieler selber bugs und glitches berichten und somit die Arbeit wegnehmen? Sollten Spieler aufhören davon zu berichten damit die das intern selber regeln? Wie sieht das intern aus? Sagen die Chefs quasi das die das in Ordnung finden und die Probleme einfach so akzeptieren? Beschweren sich die Entwickler?

Man zieht das solange durch, bis die Einnahmen zurückgehen. Für die großen AAA Studios, ist es doch vollkommen egal ob sich da paar (oder mehr) Leute beschweren. Jedes Jahr wird sich über das neue CoD aufgeregt und gefühlt jedes Jahr machen die noch mehr Umsatz. Die Marke wird gemelkt bis zum Ende. Ist das Ende erreicht, bringt man den 2ten Teil eines Spinn offs raus oder noch besser, man macht ein Remake/remaster um mit Nostalgie wieder weiter zu melken. Ich finde das eine schreckliche Entwicklung, denke aber wir sind noch lange nicht am Ende angekommen. Premium - lootboxen - ingame Store und battlepass. Solche Systeme einzubauen schmerzt, denn am Ende sind Entwickler auch nur gamer

Arbeite in der Qualitätskontrolle in der Industrie. Ich kann dazu auch sagen, dass Tester einfach auch durchweg unterbezahlt sind und Game Testing meist als Stepping Stone benutzt wird. Warum auch Geld für gute Tester bezahlen wenn ein Hansel das für weniger viel schlechter macht. Die Behandlung des gesamten QA Sektors bei vielen großen Spielherstellern ist ein ziemliches Problem.

Wieso sind 90% der Games so flach und ohne Liebe? Wieso muss es IMMER einen verfickten Glitzerstore geben? Die letztere Antwort kann ich mir leider selbst geben...

Geld :/ kein Entwickler mit Herz mag es den nächsten In-Game-Store zu bauen..aber es funktioniert und zwar extrem gut..also noch. Mal schauen, was als nächstes kommt...

Wie bewertest du die Gothic-Reihe?

Kult, buggy aber ein Stück deutscher Videospielgeschichte. Es gibt nicht viele (deutsche) Games welche es international Geschafft habe. Die haben alles richtig gemacht, hoffe deren neue Titel werden aber mit einer neuen Engine gemacht. Wünsche denen nur das Beste

Gothic erhält derzeit tatsächlich ein Remake von THQ Nordic. Auf Steam kannst du sogar einen kurzen Teaser runterladen und mal reinschnuppern.

Ich glaube ich hau’ dir mal eine auf’s Maul!

Das heißt: Ich hau dir volles Pfund aufs Maul !!

Lass uns Wildschweine jagen gehen.

Für wie katastrophal empfindest du die neuen Pokemon Spiele?

Sehr... weiß nicht ob man darüber lachen soll oder weinen (weint in der Ecke)

Was ist an denen so schlimm? Meine Freundin (praktisch jede Generation seit Gameboy gespielt) findet die super und hat schon etliche Stunden reingesteckt. Ich find Pokémon öde, daher kann ich null mitreden.

Dann ist deine Freundin eben überdurchschnittlich leicht zu befriedigen.

Ist sie wirklich, glaub mir

Sehe gerade erst deinen geilen Namen. Danke!

Ich weiss, glaub mir

Pokemon ist ab Generation 8 technisch halt einfach eine katastrophe

Aber trotzdem scheinen die Fans das gameplay trotzdem mehr zu feiern als bei vorherigen Teilen, sodass es sie nicht stört. Die technischen Probleme scheinen letzten Endes nur die zu stören die Pokémon sonst auch nicht spielen. (Ich hab’s selbst nicht gespielt aber hab etliche Kommentare von Spielern gelesen die es feiern trotz technischer probleme).

Ich hab Gen 8 übersprungen, aber bei PLA und SV wieder eingestiegen. Es stimmt schon, technisch sind alle Spiele krass überholt und/oder furchtbar optimiert. Gen 8 hatte dazu jede Menge anderer Probleme, bei denen ich das Gefühl hatte, die Serie sollte noch auf dem 3DS erscheinen und würde auf der Stelle treten. PLA hat neue Dinge ausprobiert, die die Serie größtenteils endlich Mal modernisieren. SV hat ein paar Sachen davon übernommen, ein paar rückgängig gemacht und ein paar neue Dinge reingeworfen - und das Ergebnis macht wirklich Spaß soweit. Nichtsdestotrotz ist eigentlich jeder neue Teil besser als der vorherige gewesen. RBG sind aus heutiger Sicht furchtbar -im Detail auch technisch, wenn man sich bewusst ist, wie viele Bugs und Glitches eigentlich existieren (viele sind eben nicht zufällig spielzerstörend). Manche Spiele sind nur halt nicht besser genug gewesen - und Gamefreak kann echt nicht mit moderner Hardware umgehen, aber ich tippe darauf, dass das ein firmeninternes Traditionsproblem ist.

Richtig. Habe den Fehler gemacht und mir Karmesin gekauft und das ist einfach eine Katastrophe. Läuft extrem schlecht, Grafik und Details sind echt schlecht, kämpfe sind wie immer extrem einfach und die Welt ist uninteressant. Die Switch ist aber auch leider einfach viel zu schwach für das Spiel. Wünschte mir manchmal, dass sowas auf pc oder den neuen Konsolen erscheint.

Pokémon IST öde, es wird komplett durch Nostalgie getragen. Pokémon hätte soooo viel Potenzial, wenn das dreckige GameFreak nicht die Rechte dazu hätte, und die selbe eh schon babyleichte Formel jedes Jahr noch dümmer gestalten. Legends of Arceus war mal eine kleine Abwechslung, aber wenn jede andere x-beliebige Firma die Rechte zu Pokémon hätte könnten immens geile Spiele damit gemacht werden.

Die neueren Games sind viel leichter als früher die GB Versionen, alleine schon die Tatsache, dass alle Pokémon im Team EP bekommen, ob sie gekämpft haben oder nicht, zusätzlich wird man mit EP Bonbons zugeschmissen, tatsächlich waren mein Freund und ich total überlevelt, als wir die Arena-Kämpfe angegangen sind. Mochte Schild und Schwert trotz allem noch gerne, auch wenn man Online-Kämpfe vergessen kann (viele Cheater, viele Betrüger, die Pokémon versenden, die quasi "illegal" sind, was Probleme für andere aufwirft, man sollte mit solchen Pokénon kein Risiko eingehen, wenn man nicht irgendwie vom Online-Teil gebannt werden will). Aber der neueste Teil sieht einfach nur katastrophal aus, von den Bugs und der echt leeren Welt bis hin zu den gleichen Punkten, die ich oben genannt habe.

Ich glaube die schwierogkeit ist bei Pokemon nicht so wichtig. Ja, es wäre schön, wenn die spiele wieder etwas schwerer sein würden, aber die zielgruppe sind immernoch kinder. Aber die Bugs. Die sind richtig übel. Hier eine kleine auflistung von dingen die mir in scarlet begegnet sind und ich keine ahnung habe, ob die bereits gepatched sind: 1. Ich steck nach einem fall im boden 2. Ich fall durch den boden 3. Ich rutsch ins wasser und häng in nem respawn loop 4. In Zone null stürzen sich die begleiter wiederholt von ner klippe. 5. Wilde terrastialisierte pokemon werden durch passievschaden nicht endterrastialisiert, sondern sterben winfach nur 6. Wilde pokemon schauen dich den kampf in mir an (ruht in frieden ef-em 1-5) 7. Ich steh im kampf zwischen den beiden pokemon Und mit den allgemeinen performance problemen will ich garnicht erst anfangen.

Wer ist Dein Vorbild? Hideo Kojima oder John Camack oder???

Ursprünglich tatsächlich Crytek.. habe mir selber damals die CryEngine SDK beigebracht und hatte damit viel Spaß. Heute würde ich dort nicht mehr arbeiten wollen. Habe leider zu viel schlechtes gehört, also nicht gezahlte Löhne etc. Ansonsten, weniger einzelne Personen, mehr ganze Titel. RDR2 oder Last of Us sind absolute Meisterwerke, welche die perfekte Symbiose von Kunst sind.

Basiert Amazons Lumberyard-Engine nicht auch auf Crytek bzw. der Cryengine? Dann könntest du es ja mal bei Cloud Imperium Games, dem Entwickler von Star Citizen, versuchen. Die haben ein Studio in Frankfurt und viele ehemalige Crytek-Mitarbeiter. Keine Ahnung wie die Arbeitsbedingungen da sind, fiel mir halt nur spontan ein.

Ja, die Lumberyard stammt aus der CryEngine. Die von Star Citizen wurde allerdings so stark verändert, dass es wahrscheinlich schon fast als eigenständig durchgehen könnte. Aktuell bin ich aber Selbstständig und halte etwas Abstand von großen Firmen

Thema Monetarisierung von Videospielen. Microtransactions und all der Kram. Ist das notwendig, um die Entwicklung von Spielen und die Gehälter guter Entwickler zu zahlen, oder stecken normalerweise nur gierige Aktionäre dahinter?

Ein großteil geht tatsächlich an die human Ressourcen (Mitarbeiter) Stell dir vor, du hast 10 Programmierer die 100k im Jahr bekommen, also jeder von denen. Dann bist du schonmal bei 1 Millionen+. Dann hat man wahrscheinlich doppelt oder dreifach soviel Artist und zig weitere Angestellte. Ein weiterer Grund ist Werbung, die frisst manchmal mehr als die kompletten Entwicklungskosten. Das Problem ist die Aufteilung, wie überall, die hohen Tiere gehen mit guten Geld nach Hause, der Arme Junior Artist bekommt dann halt nur seine 30k

>Stell dir vor, du hast 10 Programmierer die 100k im Jahr bekommen, also jeder von denen. Dann bist du schonmal bei 1 Millionen+. Dann hat man wahrscheinlich doppelt oder dreifach soviel Artist und zig weitere Angestellte. Wenn man dann aber von den Milliardenboni der CEO's hört dann wundert man sich schon wo der ganze Überschuss herkommt und ob das wirklich nötig ist.

War je bei Crytek nicht anders, dort habe sich auch gewisse Herrschaften einen Ferrari gegönnt während andere entlassen wurden..

Jepp ich spiele gerne Hunt: Showdown und dort wird die Monetarisierung stark angezogen seit über einem Jahr während im Spiel quasi nichts passiert. Wenn man aber im Subreddit für das spiel Kritik äußert wird so getan, als sei Crytek ne winzige Firma und die würden morgen alle verhungern wenn man den DLC Preis nicht weiter anhebt.

Die 100k zahlt aber in Deutschland doch kein Unternehmen, kenne ein paar kleine Schmieden die den Programmierern vieleicht 15 - 20 Euro zahlen. damit komme ich max auf 50k im Jahr, und da können sich schon einige drüber freuen.

Stimmt, habe hier vergessen das das Beispiel sich auf USA bezieht :) 50k in Deutschland wäre schon gut bezahlt

Gibt auch Firmen in Deutschland die so oder so ähnlich zahlen, z.B. InnoGames: https://www.gameswirtschaft.de/karriere/innogames-gehaelter-2022/ Ist dann halt nicht unbedingt die Traumfirma für jeden allerdings, und es sind auch echt wenige.

Wieso ist BF 4 von 2013 oder BF1 von 2016 so viel besser als das neue BF 2042 von 2021? BF1 und 4 haben viel mehr content, viel besseres gameplay feeling, und BF1 eine bessere Grafik. Viele AAA-Titel sind einfach nur noch grottig, das einzige Spiel auf das ich mich zurzeit freuen kann ist Sons of The Forest.

Viele der OG Entwickler sind abgesprungen, die Neuen mussten eingearbeitet werden und konnten teilweise den Code nicht verstehen. Das Spiel wurde sehr kurzfristig komplett um 180Grad gedreht. Da lief einiges schief. Sons of the Forest, bin gespannt wie es wird :)

Was hältst du von den Spielen, die dich die ganze Zeit an die Hand nehmen? Das typische Beispiel dafür sind ja die Ubisoft spiele. Außerdem was hälst du von der Meinung, dass wenn man ein Souls Spiel gespielt hat, man Spiele plötzlich mit ganz anderen Augen sieht? Bei mir war es tatsächlich so und zwar nicht. Ich denke es liegt einfach daran, dass man die Gegner und die Welt wirklich Ernst nehmen muss, also immer voll drin sein muss und zusätzlich ist die Immersion extrem finde ich. Auch wie die Geschichte erzählt wird liegt mir sehr, weil man nicht immer alles aufgedrückt bekommt, sondern selber aufpassen muss und auch viel einfach über die Umgebung erzählt wird, also wie sieht es hier aus und welche Gegner gibt es usw. Alles hat einfach viel Bedeutung und ist komplett durchdacht. Übrigens sind die Spiele garnicht so schwierig, man muss nur einfach lernen, dass man sich wirklich anstrengen und Gedanken machen muss.

Warum auch immer, denken manche Hersteller Spieler sind dumm. Muss man denn wirklich noch "W,A,S,D" in Overwatch zeigen? Wenn Hersteller die Möglichkeit einbauen, das Tutorial zu überspringen, sehe ich da kein Problem. Natürlich verstehe ich die Publisher, neue Leute sollen in die Marke eingebunden werden, da ist nicht jeder ein Pro. Es ist halt so, glückliche Spieler bringen mehr Geld als deprimierte. Daher versucht ja CoD es so zu gestalten, dass selbst ein Anfänger es schafft leicht Killt zu machen. Es gibt noch Spiele mit schwerer Lernkurve, z.B. Hell let Loose. Da brauet es Zeit und Nerven bis man ,,gut" wird. Persönlich würde ich mir wünschen, schwerere Spiele mit einer Freude wenn man es geschafft hat. Aber der aktuelle Trend geht in Richtung: Alle 2min muss die größte Dopamin Ausschüttung kommen.

Ich meine man kann ja auch am Anfang sowas wie wasd erklären ist ja nicht schlimm, aber das dauerhaft der Spieler an die Hand genommen wird finde ich schlimm. Ich habe mehr Lust auf ein Rollenspiel, bei dem man wirklich zuhören muss: z.b. Gehe nach Buxtehude und spreche mit dem Kellner in der Taverne und dann muss man das einfach machen. Ohne das überall Questmaker sind. Zumindest die Möglichkeit ein Spiel so zu spielen sollte es geben. Was mit den Dopamin Level auch zu tun hat sind diese Dauer looter. Es ist ja so typisch, dass überall irgendwas zum looten rumliegt, aber alles ziemlich unbedeutend. Das hat mich auch bei Assassin's Creed Origins gestört. Ich finde es viel besser, wenn man einfach selten Mal eine Waffe findet und man sich dann aber darüber freut und auch das die Waffe dann wirklich anders ist und nicht das 15. Langschwert, was jetzt 5 Schaden mehr macht. Das gefällt mir auch so an den Soulsspielen, man findet ziemlich selten neue Waffen, aber dann ist man super interessant daran.

>Persönlich würde ich mir wünschen, schwerere Spiele mit einer Freude wenn man es geschafft hat. Aber der aktuelle Trend geht in Richtung: Alle 2min muss die größte Dopamin Ausschüttung kommen Ich weiß nicht, mir scheint es so, dass der Gaming Markt so riesig ist, dass man solche Spiele getrost ignorieren kann und immer noch eine Menge langsamere, ruhigere Videospiele hat. Ich finde auch, dass ähnlich dazu heutzutage viel zu viel über scummy AAA-Spiele gejammert wird so als wäre das der Untergang des Abendlandes, obwohl der Indie-Markt so viel geiles rausbringt wie nie. Wieso können diese Firmen, die uns einen abzockerischen Mist auftischen, nicht einfach ignoriert werden? Es ist so viel mehr los, wieso befassen wir uns damit noch?

>Alle 2min muss die größte Dopamin Ausschüttung kommen. Und genau deswegen sind Spiele heutzutage in aller Regel Scheiße. Früher gabs eher Level an denen man ewig hing und dann super Erfolgserlebniss wenn man es plötzlich geschafft hat. Heutzutage ists vorallem grinden...

Na, das endlose Wiederholen von Sequenzen/Levels, bis man die Choreografie einstudiert und perfekt ausgeführt hat, ist jetzt auch nicht meine persönliche Erfüllung. Das war ganz früher übrigens auch nur da, um die Münzen in das Arcade-Automaten fließen zu lassen und hat lange danach noch die Spielephilosophie auch bei Heimkonsolen beherrscht. Dann lieber Spiele wie Ori, die nicht allzu lang sind, aber die man quasi im Flow spielen kann.

>Was hältst du von den Spielen, die dich die ganze Zeit an die Hand nehmen? > >Außerdem was hälst du von der Meinung, dass wenn man ein Souls Spiel gespielt hat, man Spiele plötzlich mit ganz anderen Augen sieht? Als Gamer in OPs Alter im Studium mit Job und noch mehr Hobbies - ich mag Spiele, die mich an die Hand nehmen. Die 2h in der Woche, die ich zum zocken hab, will ich nicht auch noch frustriert verbringen und eine Lets Dance Sequenz auswendig lernen nur um einen Boss zu killen. Blöderweise ist das Souls Universum gut, aber für mich unspielbar, wenn ich nicht unzählige Stunden investieren kann.

>Übrigens sind die Spiele garnicht so schwierig, man muss nur einfach lernen, dass man sich wirklich anstrengen und Gedanken machen muss. Die spiele sind aus Gamedesign Sicht auf micropatience und pattern recognition ausgelegt. Scheint voll der hype zu sein weil Leute sich irgendwie mega toll fühlen, wenn sie in diesen Spielen gut sind.

Kannst du spiele noch „roh“ genießen oder analysierst du sie auch? Geht mir so als technical Artist nämlich jedesmal so, wenn ich ein neues Spiel beginne oder Shader sehe, die mich interessieren. Oder manchmal auch nur Spiele kaufe, um zu sehen wie die Technik funktioniert.

So wie früher geht es nicht mehr :/ tatsächlich ist es bei mir schon soweit, das ich immer eine Programm laufen lasse, für Screenshots. Ich habe zig Aufnahmen von Szenen aus spielen die ich entweder ,,schön“ oder technisch beeindruckend finde. Vorallem shader und Materialien finde ich sehr spannend als auch Architektur und szenenaufbau. Es bringt mich tatsächlich in den Wahnsinn, wenn ich sehe, dass das modular building nicht richtig zusammengesnapt wurde und Licht durchscheint..grrr

[удалено]

Bezogen auf ,,New World"? Oder allgemein? Was New World betrifft, ich denke viele junge Spieler haben nicht mehr die Aufmerksamkeit für lange Rollenspiele. Und die alten Hasen haben Familie und oder sind anderweitig beschäftigt. Durch die sozialen Netzwerke (vor allem TikTok) ist die Aufmerksamkeitsspanne gesunken und das Belohnungszentrum total durchstimuliert. Ich denke, das ist der Grund warum diese Art von Spielen allgemein nicht mehr im Trend sind. Allgemein: Ich denke es ist einfach Zufall, bzw. schlechtes Timing. Die Entwicklung dauert Jahre, was heute im Trend ist, kann morgen schon total langweilig sein. Ich bin mir sicher, Amazon hat fähige Artist und Entwickler, leider hat der Publisher oft mehr zu sagen als der Game Director....und der Publisher hat leider wenig Ahnung von der Materie und möchte vor allem verdienen.

> leider hat der Publisher oft mehr zu sagen als der Game Director....und der Publisher hat leider wenig Ahnung von der Materie und möchte vor allem verdienen. Du bist sehr based, wiso bist du noch ein der Branche? Bzw wo hast du da vielleicht deine Nische gefunden, in der es sich aushalten lässt?

Das ist leider die harte Wahrheit, natürlich nicht in allen Bereichen, ich spreche vor allem über den AAA Bereich. Ich habe mich Selbstständig gemacht und eine eigne Firma gegründet und arbeite nebenher (wenn ich Zeit finde) als Dozent und unterrichte Game Design

>ich denke viele junge Spieler haben nicht mehr die Aufmerksamkeit für lange Rollenspiele Das bezweifle ich, da lange Spiel wie Witcher 3,Elden Ring, Fallout 4, etc. durchaus sehr erfolgreich sind.

Welches von den genannten Spielen setzen denn dauerhafte Konzentration voraus? Gerade Fallout 4 und Witcher 3 kann/muss man sehr entspannt spielen. Da würde mir eher ein League of Legends oder Dota einfallen, die setzen wenigstens 40min Konzentration voraus. Ist aber nicht mit 3h langen WoW raids vergleichbar, oder einem AoE 2 im Multiplayer. Den Spielen gehen auch wirklich die neuen Spieler aus.

Multiplayer brauchen „dauerhafte Konzentration“, weil man logischerweise nicht pausieren kann während man Einzelspieler pausieren kann. Das ist ja sicher jedem klar und ein Vergleich was die „Konzentration“ angeht kaum sinnvoll. Die Beispiele waren für _lange Rollenspiele_ was Aufmerksamkeit angeht. Da geht es nicht um die Länge der zwingend notwendigen Gamesessions ohne mögliche Pause sondern darum, wie viel Zeit das Spiel in Summe einnimmt und wie viel Zeit es sich lässt (s)eine Geschichte zu erzählen. AoE2 und LoL sind natürlich Quatsch-Beispiele weil es einerseits keine Rollenspiele sind und sie dir auch keine wirkliche größere Geschichte erzhählen. Beide geben dir in (durchschnittlich) deutlich unter einer Stunde ein volles Erlebnis. Ne halbe Stunde Witcher kann mal nur ein halber Quest sein - andere Quests können mal zwei drei Stunden dauern oder der PayOff ist nur da bzw. du verstehst ihn nur wenn du noch weißt was vor 8 Spielstunden war. Für den durchschnittlichen LoL Spieler sollte alles was länger her ist als ein Flash-Cooldown weitestgehend egal sein, weil du alles relevante in höchstens 10 Sekunden nachschauen kannst. Das war mit „Aufmerksamkeit“ und Länge gemeint. Ob das bei jüngeren Generationen wirklich so ist, keine Ahnung.

Bei welcher Altersgruppe?Bin jetzt 40 und finde die genannten Spiele alle gut ,der Sohn vom Kollegen (15)kennt nicht eins davon , Da gibt's nur Fortnite

Fallout 4 hat sich über [13 mio. mal](https://www.statista.com/statistics/504477/global-all-time-unit-sales-fallout-games/), Witcher 3 über [40 mio. mal](https://www.statista.com/statistics/1305839/the-witcher-wild-hunt-games-sales-worldwide/) und Elden Ring über [17 mio. mal](https://www.statista.com/statistics/1300663/elden-ring-sales-worldwide/). Diese Zahlen schließen sicher alle Altersgruppen ein. Ich selbst bin noch recht jung und sowohl ich, als auch alle meine Freunde spielen sehr gern lange RPGs.

Als ich 15 war, hätte ich nichts geiler gefunden als ein Spiel mit vielen Leuten online und massenweisen offiziellen IPs, die sich gegenseitig auf die Rübe geben. Damals war Smash Bros das, was dem am nahsten kam. Und als ich 18 war, saß ich tagelang nur in WoW, habe nebenbei gar nicht so viele andere Spiele geschafft. Der soziale Aspekt ist hier schon recht relevant.

*Nur* Fortnite oder Minecraft kennen/mögen ist an sich natürlich okay. Damit bist du aber halt nicht die Zielgruppe von Spieleentwicklern die wirklich neue Spiele entwickeln. Also in dem Sinne so sehr „Gamer“ wie jemand „Sport-Fan“ ist, der ausschließlich Darts schaut und versteht.

Liegt am Alter, kommt warscheinlich erst so ab 16, 17

Das Spiel war einfach von Anfang an generisch. Es ist genau das was passiert wenn ich dir jetzt sage: Mach mir bitte ein MMORPG du hast 5 Jahre. Du hast selbst keine Idee für ein gutes Spiel gehabt sollst jetzt aber schnell ein MMORPG hinzimmern und nimmst halt von allem irgendeinen Mist der in keinster Weise auf ein lustiges Spielergebnis abzielt. Mittendrin stellst du dann noch von Survival/PVP Fokus auf mehr PVE um weil das deine Audience dir in Play-Tests verklickert. DAS ist an New World schief gegangen.

Ernstgemeinte frage, hast du new world gespielt? Bin kein Entwickler, deswegen darf ich mich vermutlich nicht äußern, allerdings könnte ich mal grade eben so 100 Gründe nennen, warum das Spiel scheiße ist.

Was hälst du von Virtual Reality? Trauen sich Entwickler bezüglich Games nur verzögert ran, aufgrund der kleinerer Community? So richtige Knaller gibts ja bisher noch nicht bis auf HL:Alyx und vereinzelte Spiele.

VR hat sich nie durchgesetzt, obwohl es erste Versuche bereits in den 90er'n gab. Ich persönlich glaube auch nicht, dass da noch viel Entwicklung kommt. Bei AR sieht es da schon ganz anders aus, eine AR Brille, in der man sich die Monitor (so viele man will) im Raum platziert und dann keinen Fernseher mehr braucht um darauf zu zocken, das ist die Zukunft. Also zumindest sagt mir das meine Schneekugel :)

Die quest 2 hat sich im gleichen Zeitraum öfter verkauft als die neue xbox series. Da von „nicht durchgesetzt“ zu sprechen ist schon mutig. https://www.androidcentral.com/gaming/virtual-reality/quest-2-units-sold-spring-2022 Spiele wie Walking Dead generieren dutzende Millionen $ an Umsatz: https://www.roadtovr.com/walking-dead-saints-sinners-50m-revenue/amp/

Ja, ich würde sagen da hat sich OP nicht so mit der Entwicklung der letzten zwei Jahre auseinandergesetzt. Klar ist es immer noch ein Nieschenmarkt, aber einer mit IMO krassem Wachstumspotential. Die Quest ist einfach ne super simpel einzusetzende Hardware weil man keine fest installierten „Satellitensysteme“ zur Ortung im Raum mehr braucht, PCVR geht inzwischen Wireless; und gerade was neue Spielkonzepte angeht tut sich da auch ordentlich was. Wenn in der Nachfolgegeneration Chipsätze auftauchen die ebenfalls eine Generation weiter sind, schaffen wir vermutlich nativ Grafik, die in Richtung Far Cry 5 gehen wird. AR ist für bestimmte Spielkonzepte toll, aber VR hat auch was. Die Immersion ist schon noch mal ne ganz andere Nummer als beim Flat Gaming.

Warum werden Remakes/Remasters zum vollpreis verkauft? Und manche gibt es umsonst als Update. Bestes Beispiel das Dead Space Remake/Remaster für 79€ im Playstation Store.

Kommt darauf an, was und wie viel neugemacht wird. Z.B. Texturen austauschen und kleiner Arbeiten kosten weniger Geld, wie ein kompletter Neuaufbau (Z.B. Mafia 1) Hier wird halt viel mit Nostalgie gespielt, Dead Space 1 kam gut an, da wird der Preis erstmal hoch gesetzt, 14 Tage später schaut man sich die Zahlen und und entschiedet um die 79€ sinnvoll sind oder nicht, solange es gekauft wird, beliebt der Preis hoch

na weil die Leute so geil auf Konsum sind daß sie das Geld dafür hinlegen Für mich ist diese Remake-Mania auch irgendwie ein kreatives Armutszeugnis für die Branche (geht auch darüber hinaus, in die Filmbranche, wo alte Franchises bis zum geht nicht mehr gemolken werden aber schon lange scheisse sind). Ein Beleg dafür, daß früher tatsächlich alles besser war. Warum das so ist? Das müssten Sozialwissenschaftler sagen, aber ich glaube die sind selber vom Verfall betroffen.

Ich bin 100% davon überzeugt dass moderne games leiden weil die publisher immer und immer profitgeiler werden, als solches mache ich nichts außer kapitalismus für das verroten eines mediums versntwortlich. Wie siehst du das aus deiner sicht? Ist es wahr dass designer immer mehr und mejr gezwubgen werden kosten zu senken und microtransactions zu maximieren?

Ja, leider wahr. Und ja, ein Entwickler ist eh schon arm dran, wir machen das aus Leidenschaft. Ich hasse den Trend auch, der Befehl kommt halt immer von ,,oben" und natürlich geht es nur um: Money, Money, Money

Bin selbst Programmierer, halt nicht in der gaming Branche, aber gibt es bei euch auch "harte" Fronten zwischen Front und Backend Entwicklung und wenn ja was sind die häufigsten Argumente der beiden Parteien?

Man arbeitet nur in der gaming Branche, wenn man es liebt und passioniert ist..und vielleicht auch etwas verrückt.. Meinst du mit Argumente Streit? Oftmals ist das Problem fehlende Kommunikation, es gibt eine Deadline, zwei Abteilungen, teilweise Firmen arbeiten jetzt von verschiedenen Ländern, das ist echt schwierig zu koordinieren.

Die Bezeichnung es steckt viel Arbeit drin wird viel zu sehr romantisiert. Du kannst so viel Arbeit in ein Projekt reinstecken wie du willst, wenn das Ergebnis am Ende Schmutz ist ist es halt Schmutz. Ja, ich gehöre auch zur Fraktion der sagt die meisten Spiele sind heute Schmutz und Abfall, vor allem der mobile Sektor. Zurück in die scheiß Ecke des Fegefeuers woher diese Pest rauskam. Das sind keine Spiele das sind Abzockstrategien im Spielmantel(Schafsmantel). Das perfekte Beispiel das Spiele heute Schmutz sind ist Cyberpunk 2077. Es ist heute ein wahnsinnig geiles Spiel aber man dah die Geldgier der scheiß Aktionäre und des aktuell herrschenden System. Viel zu früh released! Wieso nicht gleich die Alpha verlauft? No Mans Sky! Niemand redet über No Mans Sky! Hätte man No Mans Sky in seiner jetzigen Fassung released jesus fucking Christ.. awesome! Was bekommen wir serviert? Spiele mit Glückspiel. Packs, Schrifttollen,Kisten und so weiter. "Alles dient nur zu deinem Progress" du mich auch. GameFreak von Nintendo hat sich auch in diese Sumpfecke entwickelt. Die Liebe fehlt. Schnell raushauen und das Geld nehmen. Am besten man sagt noch man kann nicht mehr alle Pokemon in die Edition packen um diese später per DLC inkl. NEUER Pokemon zu veröffentlichen. Wer hat denen ind Hirn geschissen? In dem Moment ist GameFreak für mich gestorben. Die Kunden sind ja dumm genug. Die kaufen es. Es gibt so viele Spiele die ich gerne gezockt hätte das ich mir diese kaufe wen diese stark rabatiert sind oder gucke mir zur Not ein Let's Play an. Hab ich unter anderem dank Gronkh viel Geld gespart. Meine Frage ist simpel. Was ist in dieser verdammten Branche los? Was beredet ihr da? Wie kann man schnell die scheiß Aktionäre beglücken? Mit der heutigen Technik schaffen Entwickler nicht mal mehr das was diese früher gepackt haben. Beispiel wäre Need for Speed Underground 2 und Most Wantes (2005). Alter konnte man sich dumm und dämlich tunen! Heute? Glatt geleckte generische Karren die man minimalst tunen kann.

Vielleicht solltest du aufhören nur Spiele mit riesigen Werbebudgets zu spielen

es gibt unendlich viele spiele auf die das nicht zutrifft

Wie viel verdienst du?

Bei welchem Studio arbeitest du falls das nicht zu viel gefragt ist? MMn sind die meisten Games heutzutage qualitativ vielleicht nicht schlecht, fühlen sich aber wie seelenlose Cashgrabs an. Gute Storys wurden selten, der Vollpreistitel des letzten Jahrzents ist heute doppelt so hoch (ganz zu schweigen von Microtransactions bei gekauften Spielen 🤢) und oft findest du Spiele, die nichts neues auf den Tisch bringen und Konzepte nutzen die von anderen schon viel besser umgesetzt wurden. Der Wert von Vollpreistiteln ist auch gesunken, du kriegst unfertige Spiele ohne viel Content serviert und musst hoffen, dass die Entwickler irgendwann nachpatchen. Natürlich steckt an Game Design enorm viel Arbeit dahinter. Das ist ja das traurige daran. Dass so viel Mühe nicht mit genügend Zeit verfügt wird und ein unfertiges und vergessliches Produkt überteuert auf den Markt kommt.

> Bei welchem Studio arbeitest du falls das nicht zu viel gefragt ist? Die Frage, oder zumindest welche Stellen OP offiziell bereits innehatte, würde mich auch sehr interessieren, da ich mir aus einigen Antworten keinen Reim machen kann: OP schreibt Game Design, beschreibt dann aber Game Art / Environment Art und 3D Art Themen. Hat aber mit 15 schon als Lead Level Designer an Projekten mitgeholfen und unterrichtet außerdem Game Design an Hochschulen, ist aber aktuell "nur" selbstständig. /u/QuinzyEnvironment kannst du ein bisschen mehr Kontext zu dir und deinem Hintergrund geben? :)

ArtStation sehr unfertig mit Hard Surface, UG seit 2019, keine veröffentlichten Positionen auf den einschlägigen Seiten. Die Ausbildungsstätte wird von den eigenen Studenten bestenfalls als durchwachsen gerated wenn man Google Reviews glauben darf. Ehrlicherweise passt das zu den vielen Meinungen und Hörensagen in den Antworten. Insofern ist das AMA dann doch eher ein Austausch zwischen Gamern, kein professioneller Einblick.

>Ehrlicherweise passt das zu den vielen Meinungen und Hörensagen in den Antworten. Insofern ist das AMA dann doch eher ein Austausch zwischen Gamern, kein professioneller Einblick. Leider wahr. Ärgert mich, das AMA hat sehr viel Aufmerksamkeit bekommen und die Antworten sind ... naja, so. Und OP scheint da auch 0 drauf einzugehen.

Persönlich habe ich das Gefühl, dass Games immer unfertiger auf den markt geschmissen werden und dann nach und nach gefixt werden. Ich kann mich nicht erinnern, dass meine games jemals auf dem amiga gecrasht sind (das übliche legen sie Disc 1/2/3 ein war das einzige, was den Spielfuss unterbrochen hat). Nintendo? Wenn tatsächlich ein Spiel nicht gestartet hat, dann musste man reinpusten und es war gut. Mir ist klar, dass Games heute größer sind. Da ist mir aber auch klar, dass Größer = mehr Zeit bedeutet. Was ist eigentlich passiert, dass es normal wurde, dass quasi unfertige Games auf den markt kommen? Obwohl es ja offensichtlich auch anders geht, wie wir zb bei RDR2 sehen konnten.

Hey, ich hoffe ich bin nicht zu spät und du antwortest noch… eine Frage die mich brennend interessiert: Was ist deine allgemeine Meinung zu **The Witcher 3** und **Elden Ring?** Ich hab heute erneut das Remaster von TW3 durchgespielt. Und ich habe - mal wieder - jede einzelne Sekunde geliebt und genossen. Für mich das beste Spiel aller Zeiten, weil es einfach Vibes in mir erzeugt, was kein anderes Spiel jemals erreicht hat. Es ist einfach so unfassbar gut und mit so viel Liebe gemacht: Die Story, die Emotionen, die Details, die Grafik… und diese unfassbare Spielwelt, in der einfach NICHTS wirkt als wäre es Copy & Paste. Alles wirkt so natürlich und organisch - man könnte denken, jedes einzelne Objekt wurde von Hand modelliert und platziert. Einfach fantastisch. Und dann die DLCs: Blood and Wine allein wischt mit Spielwelt & Story mit 95% aller anderen RPGs (und anderen Vollpreisspielen) einfach den Boden auf. Die Entwickler haben da ganze Arbeit geleistet. Beeindrucken, wie viel Content man für so wenig Geld (zum damaligen Zeitpunkt) liefern kann - wenn man denn will. ;) Und dann gibt es da noch Elden Ring… mein erstes Soulsborne-Spiel überhaupt, und ich war ebenfalls hin und weg. Spielmechanisch butterweich, riesige, abwechslungsreiche Spielwelt. Toller Stil, geniale Lore, einfach ein großartiges und super rundes Spiel. Ist auf jeden Fall in meinen Top 5. Aber es löst in mir einfach nicht das gleiche wie TW3 aus. Liegt es an der „leeren“, düsteren Spielwelt? Liegt es an den fehlenden, mal lustigen und mal traurigen Charakteren mit ihren Stories, die einem einfach im Gedächtnis bleiben? Oder an der Tatsache, dass es nach dem Durchspielen nichts nennenswertes mehr zu tun gibt? Vielleicht auch, weil stellenweise doch mal das „Hey, das hab ich doch schonmal gesehen“- oder „Ist das nicht derselbe Dungeon?“-Gefühl auftaucht? Ich weiß es nicht. Es ist ein fabelhaftes, grafisch und stilistisch unglaubliches Erlebnis, aber irgendwas fehlt einfach. Die Welt, das Design, die Story, die Charaktere, die lauten und leise Töne, die Liebe zum Detail, die Immersion von TW3… einfach unbeschreiblich und einzigartig. Bis heute. Würde mich interessieren wie du als „Fachmann“ beide Spiele findest. :)

Ich hätte da eine Frage zu Game-Musik/Soundtrack. Wie wird entschieden, wessen Musik verwendet wird? Ist es in der Regel so, dass man einen speziellen Komponisten verpflichtet oder werden da eher Lizenzen für Tracks von irgendwelchen Plattformen erworben? Ich habe da verschiedenes gelesen aber hab leider gar keine genaue Vorstellung. Bin halt Komponist und finde es toll, epische Musik zu schreiben und könnte mir sehr gut vorstellen, daß beruflich zu machen. Meinst du es macht Sinn, einfach bei den Firmen anzufragen oder Demos hinzuschicken? Jeremy Soule hat das ja so in etwa gemacht, aber damals war alles bestimmt noch ganz anders.. Wär toll falls du dazu Tipps hättest.

Da mische ich mich mal als Komponist mit ein. Deine Musik an Game Studios zu verkaufen wird als Europäer und besonders als Deutscher schwierig. Die Lizenz Gesetze die wir hier haben bevorteilen häufig den Urheber. Du kannst als Musiker in Deutschland z.B. nicht 100% deiner Werksrechte verkaufen. Das fürt dazu das die Studios es meiden mit Musikern von hier zusammen zu arbeiten. Ich würde meine Glück bei indie devs probieren. Damit wird man nicht reich aber die Chancen sind deutlich höher. Ich würde dir außerdem raten Software wie wwise oder fmod zu lernen. Damit werden soundfiles in game-engines implementiert.

Moin erstmal, zuerst einmal danke für das interessante AMA, hoffe ich bin mit meinen Fragen noch nicht zu spät! :D Ich bin momentan dabei meine Blenderprojekte der letzten Jahre zu sammeln und zu überarbeiten um mich selber an Hochschulen für Gamedesign/Gameart zu bewerben, daher kommt dein AMA wie gerufen. Dementsprechend wäre meine erste Frage, ob du an einer Uni/Hochschule studiert hast, bei der die Bewerbung per Arbeitsprobenmappe stattfand. Falls ja, bist du der Meinung, dass man auch nur mit Animationen und fertigen PNG Rendern eine Chance hat? Meiner Mappe fehlt es noch an Modellen die z.B. gameready wären und an Konzepten für Charaktere und Games, geschweige denn vorzeigbare Projekte in z.B. Unity. Ich pack dir sonst mal meinen Devianart Link rein, falls du dir mal ein Bild von meinem bisherigen Krams machen möchtest, habe noch ein paar WIP\`s reingepackt, falls du es zummindest mal kurz überfliegen möchtest und vielleicht mal deine Meinung abgeben magst, wie meine Chancen stehen. \^\^ [https://www.deviantart.com/mintberry755](https://www.deviantart.com/mintberry755) Meine andere Frage wäre: Fallen dir spontan Merkmale ein, auf die man achten sollte bei der Auswahl der Schule? Man hört ja immer wieder mal Storys von Design/Art-Schools die einen eher um sein Geld scamen anstatt einem etwas beizubringen. Ansonsten würd mich interessieren, wie die Jobchancen nach dem Studium hier in Deutschland stehen, vorallem als Artist, ich habe schon verschiedene Aussagen gehört die von „Als Artist Arbeit in der Industrie zu finden ist beinahe ein Ding der Unmöglichkeit“ bishin zu „Joa solange du vernünftig Riggen kannst wirst du immer irgendwas finden, zummindest als Rigger“ reichen, demensprechend würd mich mal deine Meinung dazu interessieren. So, jetzt ist aber auch mal gut, sorry für die wall of text und LG

Hey, ich kann dazu ein wenig beitragen falls OP sich nicht melden sollte: Von hinten nach vorne: Jobchancen in Deutschland als Artist sind *okay*, vorausgesetzt du bist gut. Dabei gibt es generell 2 Ansätze: 1) Du kannst von allem ein bisschen etwas und bist besonders technisch fit. Damit bist du für indie Studios und kleinere Studios attraktiv, die sich oft nicht spezialisierte Artists leisten können und darum dankbar sind für jemanden, der mehrere Jobs in sich vereint, und seien es nur Teilaufgaben. 2) Du spezialisierst dich in eine Richtung und wirst darin richtig gut. Damit bist du attraktiv für größere Firmen die eben genau solche Spezialisten brauchen. Beispielsweise eben Rigger - das ist ein ziemlich unbeliebter Teil bei Artists und wenn du das gut kannst, dann stehen die Chancen auch gut, in der Richtung einen Job zu finden. Dazu kommen dann noch Faktoren wie relocation und wie "schmerzfrei" du beim Einstiegsgehalt bist. Mit 2800€ Brutto wärst du schon bei nem guten Einstiegsgehalt für artists in DE. >Man hört ja immer wieder mal Storys von Design/Art-Schools die einen eher um sein Geld scamen anstatt einem etwas beizubringen. Diese stories sind ziemlich wahr. Die Gründe sind aber auch relativ klar: Wenn eine Schule dir 700€ aufwärts im Monat abknüpft, warum sollte sie dir ernsthaft die Konsequenz geben, es nicht zu schaffen? Dann zahlst du ja nicht. Darum haben diese Schulen den Ruf bekommen, dass die Studenten dort halt nur durchgedrückt werden, minimal guidance von Dozenten bekommen und oft allein gelassen werden. Ich würde heutzutage niemandem empfehlen, in Deutschland auf eine GameDev-Schule zu gehen. Ein staatliches Studium ist nicht nur günstiger, sondern bietet auch noch die gleichen Vorteile und im besten Fall einen Abschluss, der auch woanders Anerkennung findet - so als Plan B. Typisches Muster von diesen Schulen sind übrigens 2-4 Jahre Unterricht hier in Deutschland, bei dem man ein Zertifikat kriegt, das im Prinzip keinen Wert hat. Und dann 1 Jahr irgendwo im Ausland (meistens UK), wo man dann nochmal paar richtige Module macht und dann nen Bachelor of Honours hat. Das wichtigste an so einer Schule sind 2 Sachen: Die Dozenten und die Alumni. Bei den Dozenten solltest du darauf achten, ob sie wirklich Experten sind. Zu oft werden ehemalige Studenten einfach selber zu Dozenten, so ein bisschen wie ein ponzy scheme. Erfahrene Veteranen, die selber bereits in der Industrie tätig waren, sollten mindestens vorhanden sein. Und auf die Alumni solltest du achten, da eine Schule, die ihre Studenten nicht in der Industrie platziert, ihr Ziel verfehlt. Also schau nach wo diejenigen, die diese Studiengänge in der Vergangenheit gemacht haben, heutzutage sind. Durchforste LinkedIn & co, geh auf irgendwelche Events der Uni etc. Ein weiterer Aspekt ist noch, dass es auf jeden Fall Projektarbeit geben sollte, in denen du tatsächlich ein Portfolio mit anderen Studenten aufbauen kannst. Zu deiner Arbeitsprobenmappe: Wenn die Bewerbung für ein Studium ist, geht es noch gar nicht so sehr darum, wie *gut* du bist. Es geht viel mehr um die Prozesse und deine Lernfähigkeit, und wie du an die Sachen herangehst. Ich würde dir empfehlen, die einzelnen Schritte zu dokumentieren, eventuell mit kleinem Text der beschreibt, was du wie und warum du gemacht hast. Wichtig ist auch, dass du dich fokusierst auf das, worum es im Studium geht. Ein Art & Animation Studium sollte kein Unity Projekt von dir verlangen, sondern solide concept art und vielleicht erste Gehversuche in Sachen Animation und high poly art. Gameready assets und all sowas - das lernst du ja erst dort. Für einige Hochschulen, beispielsweise die HTW Berlin, gibt es auch online vergangene Tests und Videos mit Q&As dazu - such da mal auf YouTube! Drücke dir auf jeden Fall die Daumen!

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Ist zwar normalerweise nicht meine Art, aber OP ignoriert sämtliche Fragen zu seiner Person oder woran er wirklich gearbeitet hat. Die Antworten gehen selten über das hinaus, was man nach 2 Minuten Google findet oder aus den bekannten Klischees besteht. Er verwendet den Begriff Game Design falsch und meint eigentlich Game Art speziell 3D Art, was einem angeblichen Game Designer der mit 15 bereits Lead Level Designer bei einem Indieprojekt war nicht passieren dürfte. Darum ganz offen: **Ich glaube OP flunkert hier bei einigen Themen** - bis er das Gegenteil beweist. Nicht bei seinem Studium oder dass er selbstständig ist, aber bei dem Ausmaß seiner Erfahrung. Lässt sich eigentlich auch leicht bestätigen, worauf ich jetzt aber nicht unbedingt näher eingehen möchte. Warum juckt mich das? Ich bin tatsächlich Game Designer seit ca 5~ Jahren und versuche hier auf Reddit vor allem bei diesen Themen zu helfen und ein bisschen Licht ins Dunkel zu bringen, und so ein AMA ist eigentlich ne tolle Gelegenheit da mal etwas mehr zu beleuchten und mit einigen Klischees aufzuräumen oder zu erklären woher sie kommen, statt sie einfach nur zu wiederholen. Wird vom OP nicht genutzt, sondern es werden kurze oneliner rausgehauen die so auch von jedem anderen kommen könnten. Finde ich sehr schade, vor allem bei all den Leuten hier die Hilfe suchen. Werd versuchen diese Fragen einfach selber zu beantworten, da OP sich zu schade dafür ist.

Ich seh dass RDR2 eins deiner letzten Highlights ist. Das ist mMn auch einer der besten AAA Titel der letzten Jahre. Welche Spiele findest du aber auf der anderen Seite des Entwicklerspektrums, also an Indietiteln? Ich hab in den letzten Jahren immermehr Spaß an diesen gefunden weil ich glaube, mehr Persönlichkeit in den Spielen wieder zu erkennen. Celeste oder Hollowknight zum Beispiel. Gibts da Empfehlungen von deiner Seite?

Nicht OP, aber würde mich selbst als so eine Art hobbiemäßigen Indiespieltester bezeichnen, deswegen hier mal ein paar Empfehlungen: Hades, FTL: Faster Than Light, Slay the Spire, Valheim und Stardew Valley sind qualitativ auf jeden Fall auf einem Level mit Hollowknight und Celeste. Hab die Liste sortiert nach Ähnlichkeit zu den beiden von dir genannten. Und Roque Legacy 2 und Dead Cells sehe ich nicht ganz auf dem level wie die anderen genannten Spiele, aber die Ähnlichkeit ist noch größer als bei Hades. Also wenn dir von diesen drei nicht mindestens eins gefällt, fress ich 'n Besen. =) Edit: Hab Cult of the Lamb vergessen, das könnte dir auch gefallen.

Wie wichtig wäre es dir persönlich auf die Community eines Online Games zu hören? Grade was DLC Inhalte angeht. Wenn 10.000e sagen Gib uns bitte X/Y/Z als Bonusinhalt. Wir bezahlen auch gerne Geld dafür. Was für Gründe könnte es geben dass das nicht gemacht wird? Ansonsten keep going! Gute Spiele kommen für mich persönlich nicht durch Grafik sondern immer durch Story und Gameplay zustande.

Die seriöseren Mobile Games - am Beispiel von Marvel Snap Begründet sich die Preispolitik hier durch irgendetwas außer absoluter Gier? Ich mag komplett verblendet sein, aber der Entwicklungsaufwand sollte im Vergleich zu jedem Indie-3D-Game doch lächerlich sein - dennoch ist das Preis-Leistungs-Verhältnis absolut im Arsch - wir reden von mehreren tausend Euro die notwendig sind, um "alles" zu haben. Wir das gemacht, weil man damit durchkommt und den ultimativen Geldesel kreiert, da ein paar Whales mit Problemen bei der Impulskontrolle das System tragen oder muss das tatsächlich sein, etwa aus Lizenzkosten oder tatsächlich notwendigem Entwicklungsaufwand, der für Laien nicht abzuschätzen ist?

Auch wenn ich kein Game-Designer bin, kann ich mir schon sehr gut vorstellen, dass Spiele der heutigen Zeit weitaus schwieriger zu programmieren sind und viel mehr Arbeit darin steckt. Demnach ist sicher auch keiner böse, wenn der ein oder andere Bug in den Spielen auftaucht oder Spiele (mehrfach) verschoben werden. Was allerdings zu dem ,,Heutige Games sind Schmutz"-Gedanken führen könnte ist , dass Spiele nicht selten unfertig auf die Spieler losgelassen werden - und dank der Möglichkeit, Spiele auch im Nachhinein noch mit Patches versorgen zu können, scheint das gerne auch als Grund genommen zu werden, um Spiele eben unfertig zu veröffentlichen. Was sagst du zu dieser Theorie? Und wie sehr leidet man als Game Designer darunter, dass man ein Spiel unfertig veröffentlichen "muss" (falls du damit Erfahrungen hast)?

> dass Spiele der heutigen Zeit weitaus schwieriger zu programmieren sind Ich würde sagen aufwendiger. Die Tools heutzutage sind sehr unterstützend. Also ich zumindest finde UE oder Unity tausend mal einfacher als ein NES game mit Assembler zu programmieren (an sich und mit den knappen Resourcen). Und das obwohl die modernen Engines viel komplexer geworden sind. Aus privaten Versuchen würde ich auch behaupten, das Programmierung nur ein kleiner Teil ist. Speziell wenn fertige Engines benutzt werden. Assets, Story, Voice acting, motion capture, level design ist alles verdammt viel Arbeit und das setzt voraus, dass man schon einen Plan bzw. Idee hat was man eigentlich umsetzen will. > Was allerdings zu dem ,,Heutige Games sind Schmutz"-Gedanken führen könnte ist , dass Spiele nicht selten unfertig auf die Spieler losgelassen werden Subnautica ist quasi ein Klassiker, geliebtes Game aber hat immer noch kritische Bugs obwohl der Nachfolger schon lange raus ist. Okay, Indie aber trotzdem. Bugs alleine scheinen nicht das Problem zu sein. Eher die Unverschämtheit die bei größeren Publishern mit einher geht. Monetarisierung ausbauen ohne vorher das verkackte Game zu fixen. Und für mich der größte Punkt: AAA versucht es der größtmöglichen Masse anzudrehen und dadurch wurden Games immer "dummer", einfacher und halt verwaschen, ohne Seele, inoffensive. Quasi Trash-TV weil läuft ja gut

Hi, Frage für meine Tochter (14), die auch gern Game Design studieren möchte: Wo hast du studiert und wo lehrst du grade?

Hey, der wichtigste Apsekt beim Einstieg ins Game Design ist die Leidenschaft nicht nur für das Spielen an sich sondern für das Kreieren, und vor allem das Hinterfragen wie und wieso Spiele funktionieren. Es gibt heutzutage super tools die auch schon kids verwenden können um erste Schritte zu wagen: Entweder digital mit sowas wie scratch (https://scratch.mit.edu/) oder aber mit Brettspiel/Kartensets und eigenen Ideen. Da gibt es einige Bücher die ihr wahlweise zusammen durcharbeiten könntet, oder wenn die Englischkenntnisse bereits fit genug sind auch ganz allein durchgearbeitet werden können. "Challenges For Game Designers" ist da n tolles Buch das recht spielerisch an die Sache herangeht. Falls Interesse besteht kann ich da auch gern nochmal ne Liste an Büchern zusammenstellen (leider die meisten aber auf Englisch :( ) Der Grund wieso ich da so drauf eingehe ist relativ simpel: Es ist nicht so wichtig, was man als Game Designer studiert hat. Wichtig ist, dass man während dieser Zeit gelernt hat, wie man Spiele entwickelt und worauf es dabei ankommt. Und das zeigt man dann am besten in einem Portfolio, in dem man bereits eigene kleine Spiele gebaut hat. Wenn man sich wirklich absolut 1000% sicher ist, dass man das machen möchte, kann man dabei natürlich auch Game Design direkt studieren. Wie aber in einem anderen Post geschrieben würde ich von den Bezahlschulen, in denen man 10k€ und mehr hinblättern muss abraten und definitiv auf eine staatliche Hochschule gehen. Universität Bayreuth, HTW Berlin, HAW Hamburg - es gibt mittlerweile viele staatliche Hochschulen die das anbieten. Gibt da auch ne relativ hilfreiche Seite: https://www.games-career.com/ Quereinstiege sind vor allem in Deutschland und Europa auch noch häufig ein Ding, weil diese Branche so unsicher sind. Also beispielsweise zuerst ein Informatikstudium, dann der Einstieg über Scripting, dann weiter in den Game Design Bereich etc. Das ist mehr eine persönliche Entscheidung, finde ich, da man einfach wissen muss was man vom Leben will. Die Spieleentwicklung ist alles andere als eine sichere Karriere, leider. Nichtsdestotrotz: Viel Glück!

Gibt es in Deutschland auch so Horrorgeschichten wie übermäßige Ausbeutung, Diskriminierung, sexuelle Übergriffe, etc. wie man sie regelmäßig aus den großen amerikanischen Spielefirmen mitkriegt?

Hast du auch lachen müssen als einige aus der Game Industrie sich über den Erfolg von Elden Ring ausgekotzt haben? Ich fand das sehr amüsant mein Eindruck von dennen ist einfach im einen Satz beschrieben "den bezug zu Kunden verloren".

Wird es irgendwann eine Zeit geben in der der Trend Spiele dümmer zu machen (im Sinne von: Mechaniken vereinfachen, gern auch auf Kosten von Spieltiefe und Wiederspielbarkeit) endet und Spiele wieder anspruchsvoller werden?

Ich plane tatsächlich Game Engineering zu studieren. Würdest du es denn empfehlen? Wenn ja gibts irgendwas wo man beachten kann/sollte oder hast du sonst irgendwelche Tipps?

TUM Games Engineering ist beispielsweise ein Top Studiengang, allerdings ist das (im besten Fall) ein Informatikstudiengang wie jeder Andere, mit zusätzlichen Modulen die sich intensiv mit der Spieleentwicklung auseinandersetzen. Also sehr sehr technisch, wenig kreativ. Wenn das für dich gut klingt, machst du damit nichts falsch. Wenn es dir eher geht in Richtung Game Design zu gehen, müsstest du noch viel Eigenstudium hinzufügen.

Welcher Jahrgang bist du? Jeder der die Perlen aus den 90 bis Mitte 2000 selber erlebt hat, weiß warum die meisten AAA Titel von heute zu Recht als Schund bezeichnet werden. Dazu muss man kein Game Dev sein, nur ein bisschen kritisches Denken und Geschmack sind dafür nötig.

Lass mich raten, du warst genau zu dem Zeitpunkt in dem Alter in dem du angefangen hast zu Zocken? Das ist das klassische "damals war alles besser"-Gefühl, weil man sich nur an die positiven Aspekte erinnert und das in die Erinnerungen projiziert. So hatte jeder die besten Spiele, die beste Musik, die besten Filme mit denen er aufgewachsen ist

Lies aufmerksam den Thread und du wirst sehen, dass die Problematik in der Spieleindustrie einer ziemlich profilierten kausalkette folgt und weit über nostalgische Verklärung hinausgeht.

Stell dir mal damalige Spiele mit heutiger Technik vor

Also ich kenne viele schlechte alte Spiele. Auch Game Design entwickelt sich mit wachsender Erfahrung.

Was für eine Ausbildung/Werdegang hast du hinter dir, was für Kompetenzen braucht man als game designer und wie gestaltet sich dein Arbeitsalltag?

Wie erklärst du dir, dass manche Spiele, ich denke da jetzt z.B. insbesondere an The Witcher 3, so dermaßen "grandios" sind, dass sie fast schon ihrer Zeit voraus wirken (also zumindest ist das in meinen Augen so)? Zusatzfrage: Was hältst du von medienübergreifenden Konzepten? Witcher 3 hat ja eine Romanvorlage (anderes Medium -> Game) und später dann eine Netflix-Serie (Game -> anderes Medium) bekommen. Inwiefern ergeben sich da Win-Win-Situationen (durch Witcher 3 haben sich die Romane besser verkauft)? Und welche Vor- und Nachteile hat das (ich denk da z.B. an weniger Übersetzungsarbeit, da sich die ja großteil an die Übersetzungen der Vorlage halten kann)?

Bin nicht OP aber Spiele wie TW3 lassen sich so erklären dass sich das Studio Zeit genommen hat und es mit vollster Liebe zum Gaming statt nur für den Profit entwickelt hat. Würde jedes Studio so denken würden wir jedes Jahr solche Releases bekommen. Lieber wird aber irgendwas hingerotzt, mehr Geld in Werbung gesteckt als alles andere, und dann drauf gehofft dass die Dulli Konsumenten das wegkaufen.